Arhiva | decembar, 2012

Enter Shikari – A Flash Flood Of Colour

31 dec
I najbolji album ove godine je ENTER SHIKARI – A FLASH FLOOD OF COLOUR.

Remek delo četvorke iz St Albans, Hertfordshire, Engleska, treći album za momke koji ne znaju za predah. Ako ne snimaju muziku, onda su na turneji, verni svojim fanovima često postavljaju besplatne snimke sa koncerata za preuzimanja preko njihove izdavačke kuće Ambush Reality.

Mi smo Enter Shikari i zloupotrebljavamo muzičke žanrove već godinama, tim rečima pevač Rou Reynolds otvara koncerte, i to je jedino objašnjenje muzike koju sviraju. Mešavina dubstep, techno, hard core, punk, pop, rock, hip hop sve to možete čuti u samo jednoj pesmi ovog benda.

Tekstualno Rou Reynolds ide glavom gde drugi ne smeju nogom. Politički i socijalno aktivan opisuje trenutno jadno stanje planete na kojoj živimo, potrošačko društvo koje bezumno puni džepove pohlepnih bankara, medicinska mafija koja za velike pare laže u korist korporacija koje svojim proizvodima truju ljude i zagađuju okolinu. Ljubavnih pesama ovde nema!

Pesma “System“ otvara ovaj album i nadovezuje se na sledeću „Meltdown“ sa ritmom koji vas pokreće. Teško da možete mirno da sedite dok je slušate: uz dubstep „solažu“ i refren alternativnog rock benda…
Sssnakepit“ je prvi singl, hard core gitare vas odvlače u elektro refren koji vas baca na pod svojom jednostavnošću, jedinstveni u svemu – Enter Shikari.
Search Party“ jednostavnija od ostalih pesama, sa vokalom u prvom planu i gitarom Liam „Rory“ Clewlow, kreće se kroz pop refrena u heavy metal rifove.
Po nekim listama pesma godine, drugi singl „Arguing with Thermometers“ svojom kompleksnošću baca u razmišljanje kako su uspeli da toliko različitih muzičkih pravaca strpaju u jednu pesmu i da to tako dobro zvuči.
Stalemate“ akustična, mirnija strana Enter Shikari-a.
Ako neka od pesama može da se izdvoji kao najbolja, po meni je „Ghandi, Mate Ghandi“ hip hip, dubstep u koliziji sa žestokim rifovima, objavljena kao singl, među fanovima poznata po stihu „Yaba, daba do one son“ koji kao mantru izgovaraju na koncertima. Rob Rolfe bubnjar benda pored odličnih ritmova u ovoj pesmi izgovara u naslov iste.
Warm Smiles Do Not Make You Welcome Here“ četvrti singl ubrzo uvrštena i u koncertni repertoar benda. Ne toliko žestoka kao prethodne pesme sa odličnim refrenom koji je sada već omiljeni deo publike na nastupima jer mogu da ga pevaju zajedno sa bendom. Ime albuma ’A Flash Flood Of Colour’ potiče iz stiha ove pesme.

Pack of Thieves“ peti singl sa ovog albuma nosi poruku koja se odnosi na ovaj bend ali može da se upotrebi za sve mlade ljude koji imaju slična verovanja u novi svetski poredak kao i Enter Shikari: „Nemoj da te zavara pomisao da mala grupa prijatelja ne može da promeni svet“.
Mračna i teška „Hello Tyrannosaurus, Meet Tyrannicide“ odvodi Enter Shikari u dark metal vode. Kreativna raznovrsnost ovog benda ne poznaje granice. Pesmom dominira bas gitara Chris Batten-a.
Constellations“ rap – balada, podseća na hip hop pravac karakterističan za bele izvođače iz Engleske. Uz gudačke instrumente zatvara ovo remek delo moderne alternativne muzike.

Advertisements

Mumford & Sons – Babel

31 dec
Island, Glassnote (US)
2012
Ima nečeg jedinstvenog u pesmama Mumford & Sons: to nije kombinacija bendžo, violina i akustičnih gitara, osnovnih instrumenata ovog benda; nije ni glas Marcus Mumford-a, frontmena benda, čiji raspon emocija koje emituje je neverovatan; pesme od kojih svaka sledeća postavlja granicu vašeg očekivanja sve više i više – jedinstveni su zato jer su oni Mumford & Sons, najemotivniji punk bend koji je ikada postojao.
Babelcoverart
Ovaj album, od naslovne “Babel” kao tobogan vas uvodi kroz patnju i bes do tihog jecanja u glasu Marcusa Mumforda. Bendžo Country Winston Marshall-a na ovom albumu vam kao u snu prikazuje krajolike iz filmova o američkom zapadu, poprilično neverovatno za bend koji dolazi iz Londona i nikada nije živeo van rodne Engleske. Mumford & Sons vam ne daju predaha jer svih dvanaest pesama imaju svoju mračnu stranu i niste sigurni kako će se završiti. Dva singla sa ‘Babel’ su i odvela ovaj bend do čuvenog Hollywood Bowl-a i koncerta pred prepunim auditorijumom.
I Will Wait” prvi singl objavljen avgusta kao najava za ovaj album je pesma koja vas ne može ostaviti ravnodušnim. Emotivna priča o uzaludnom čekanju prave ljubavi koja kulminira u beskrajnom ponavljanu naslova pesme (“čekaću te”) kroz plačni glas Marcusa Mumforda.
Sporija “Holland Road” bi mogla da bude predivna balada da je bes pevača nije odveo u očajanje. Čini se kao da mu duh Kurt Cobaina sa Nirvaninog Unplugged albuma ne dopušta da se prepusti pop vodama kojima je ovaj bend pripao bez ikakvih aspiracija.
Ghosts That We Knew” i “Lovers’ Eyes” crpu inspiraciju iz irske folk muzike.
Početkom novembra drugi singl „Lover of the Light“ se pojavio i potvrdio da suMumford & Sons trenutno najpopularniji bend na svetu. Nastupali su na najvećim festivalima po Americi i Evropi, čak su i nominovani za album godine za predstojeće Grammy nagrade. „Lover of the Light“ je vrhunac ovog albuma kao nedostižna tačka za ostale pesme.
Muzički skeptici možda će reći da su sve pesme na albumu istog senzibiliteta, ali ono što ovaj album nudi je vrhunska pop muzika sa primesama američkog i irskog folka uz punk-rock energiju. Ukratko, izuzetno originalno komponovana muzika za bend koji muzičkom virtuoznošću prevazilaze dozvoljene granice popularnih hitova.

Blink 182 – Dogs Eating Dogs EP

31 dec

2012

Novo izdanje pop-punk velikana Blink 182,maksi singl Dogs Eating Dogs baca novo svetlo na karijeru benda čija su izdanja uvek bila sastavni deo MTV ponude spotova i komercijalnih radio stanica. Trenutno Blink 182 su najveći nezavisni bend na svetu, prekinuvši saradnju sa DGC/Interscope, kalifornijski punkeri  će ovaj i buduće albume objavljivati u sopstvenoj produkciji. Na neki način ovo je novi početak benda koji je bio vezan za velike izdavače koji su imali preveliki uticaj na njihovo stvaralaštvo.
images
Povratnički album Neighborhoods iz 2011., prvi posle istoimenog Blink 182 iz 2003. doneo je mračnije tekstove i zvuk. Dogs Eating Dogs sa ovih pet pesama nastavlja u istom maniru.
Prvi singl „Boxing Day“ možda je najslabija pesma na albumu, kao jedina balada odlična je protivteža ostalim numerama. Momci iz benda sada već četrdesetogodišnjaci shvatili su da pesme o masturbaciji i bežanju iz škole su ipak njihova prošlost tako da se u tekstovima bave ozbiljnijim temama.
When I Was Young“ sa introm kao iz neke pop pesme otvara ovaj album energično kako i očekujete od punk benda. Mark Hoppus i Tom DeLonge fantastično uklapaju glasove a Travis Barker dominira nad ostalim instrumentima svojim bubnjevima. „Dogs Eating Dogs“ pesma po kojoj EP nosi naziv vraća ovaj bend na početak devedesetih i njihove muzičke korene. „Disaster“ podseća na period albuma ’Blink 182’ iz 2003. Album zatvara „Pretty Little Girl“ na kojoj gostuje američki reper Yelawolf, mračna rock balada za finale ovog izdanja.
Iz nekog razloga veliki izdavači su uvek bili zainteresovani da od punk bendova prave komercijalne zvezde, Sex Pistols su bili prvi projekat, preko Ramonesa pa danas do Offspring i Green Day. Blink 182 su bili deo tog korporativnog punk pokreta, godinama su pokušavali da pobegnu od njega, sada su u tome konačno i uspeli.

David Coverdale u slavu Jon Lord-a VIDEO

31 dec
Dosta talentovanih muzičara nas je napustilo u 2012. Od RNB legende Johnny Otis-a, Etta James blues pevačice, Davy Jones iz The Monkees-a, legendarni bubnjar Levon Helm, Adam Yauch iz Beastie Boys-a, disco kraljica Donna Summer, Bee Gees Robin Gib, Ravi Shankar, Mitch Lucker pevač Suicide Silence, i drugi…

16. jula 2012 u popodnevnim satima je preminuo Jon Lord, osnivač Deep Purple i čovek koji je promenio rock muziku svojim Hammond orguljama.
Vrstan muzičar i izuzetan gospodin kako ga opisuju ljudi koji su ga poznavali.

Pomogao je i u stvaranju Whitesnake sa pevačem David Coverdale-om, članom treće postave Deep Purple.

U kratkom video zapisu David Coverdale odaje poštu čoveku koji ga je i doveo u legendarni bend.

David Coverdale: „Podeliću sa vama kao što bih podelio i sa mojom najbližom porodicom, lična sećanja na moj prvi susret sa Jon Lord-om i njegovo strpljenje i izuzetnu toplinu njegove duše. Ova sećanja su mi prva došla kada sam čuo vest o njegovom odlasku.
Moj prvi susret sa Jon-om je kada sam bio predgrupa ranom MK2 Deep Purple(Gillan/Glover period) na Sheffield University. Jon mi je prišao posle nastupa mog benda i pohvalio moje pevanje i diskretno me upitao za broj telefona, u koliko ne uspe sa novim pevačem(Ian Gillan-om). U to vreme sam živeo sa roditeljima i nismo imali telefon, pa sam mu dao moju adresu. Naravno sa novim pevačem su bili više nego uspešni ali to me nije sprečilo da svakom dana proveravam u sandučetu za pismo od Jon-a.
Njegov kompliment je bio veliki podstrek mom samopouzdanju u to vreme, od tog izuzetno dragog čoveka. On je znao kako da vam podigne raspoloženje i često smo imali duge i skupe večere. čak i kada nismo previše jeli, ako znate na šta mislim.
Drugi put smo se sreli u Londonu 1973. na mojoj audiciji za Deep Purple. Bio sam veoma nervozan ali odlučan, poneo sam i flašu viskija sa sobom. Niko od prisutnih nije bio prijatniji od Jon Lorda, znao je kako da izvuče najbolje iz mene. Bez njegovih prijatnih reči i saveta sigurno ne bih bio toliko opušten, hvala mu na tome.
Zadnji primer Lord-ove tople ličnosti je na probi sa Deep Purple za snimanje Burn albuma. Jon je kasnio jer je imao posla u Londonu, tako da Ritchie, Glenn, Paice i ja smo otišli u zamak gde se održavala sesija i počeli sa sviranjem, neverovatna muzika neverovatnih muzičara. Ja sam se šetao i pomalo pio, konjak ili viski jer nisam imao pojma šta treba da radim, to je sve bilo novo za mene. Kasnije sam saznao da je Lord zvao Ritchie-a da sazna kako teče proba, Blackmore mu je odgovorio sve je u redu ali pevača još nismo čuli kako peva. Kada je Jon stigao, on i ja posle nekoliko čaša nekog kvalitetnog alkohola smo ušli u prostor za vežbanje. On iza svog Hammond-a i ja za mikrofonom satima smo svirali bez prestanka, Beatles pesme, jazz, blues i ostali su se pridružili i postao sam član najboljeg benda na svetu Deep Purple.
Sa Jon-om sam bio u dva benda Purple i Whitesnake i velika mi je čast zbog toga.

Ne sumnjam da sa protokom vremena ja i moje kolege ćemo staviti naše razlike po strani i zasvirati zajedno u čast Jon Lord-u.

Za kraj zahvaljujem ti se od sveg srca, nikada te neću zaboraviti i šta si učinio za mene, u mnogim lepim sećanjima ostaćeš zauvek. Jon Douglas Lord salutiram ti.“

Ian Gillan za radio Planet Rock:

Ritchie Blackmore i Rick Wakeman za BBC Radio 4:

Poslednji intervju Jon Lord-a, o izdanju Concerto For Group and Orchestra za BBC Radio 4:

Na pitanje koja pesma najbolje opisuje Jon Lord-a, Ritchie Blackmore je rekao „Hush

Jon Lord, David Coverdale i Deep Purple na čuvenom California Jam 1974

Mumford & Sons – Babel

30 dec
Island, Glassnote (US)

2012

Ima nečeg jedinstvenog u pesmama Mumford & Sons: to nije kombinacija bendžo, violina i akustičnih gitara, osnovnih instrumenata ovog benda; nije ni glas Marcus Mumford-a, frontmena benda, čiji raspon emocija koje emituje je neverovatan; pesme od kojih svaka sledeća postavlja granicu vašeg očekivanja sve više i više – jedinstveni su zato jer su oni Mumford & Sons, najemotivniji punk bend koji je ikada postojao.

Ovaj album, od naslovne “Babel” kao tobogan vas uvodi kroz patnju i bes do tihog jecanja u glasu Marcusa Mumforda. Bendžo Country Winston Marshall-a na ovom albumu vam kao u snu prikazuje krajolike iz filmova o američkom zapadu, poprilično neverovatno za bend koji dolazi iz Londona i nikada nije živeo van rodne Engleske. Mumford & Sons vam ne daju predaha jer svih dvanaest pesama imaju svoju mračnu stranu i niste sigurni kako će se završiti. Dva singla sa ‘Babel’ su i odvela ovaj bend do čuvenog Hollywood Bowl-a i koncerta pred prepunim auditorijumom.
I Will Wait” prvi singl objavljen avgusta kao najava za ovaj album je pesma koja vas ne može ostaviti ravnodušnim. Emotivna priča o uzaludnom čekanju prave ljubavi koja kulminira u beskrajnom ponavljanu naslova pesme (“čekaću te”) kroz plačni glas Marcusa Mumforda.
Sporija “Holland Road” bi mogla da bude predivna balada da je bes pevača nije odveo u očajanje. Čini se kao da mu duh Kurt Cobaina sa Nirvaninog Unplugged albuma ne dopušta da se prepusti pop vodama kojima je ovaj bend pripao bez ikakvih aspiracija.
Ghosts That We Knew” i “Lovers’ Eyes” crpu inspiraciju iz irske folk muzike.
Početkom novembra drugi singl „Lover of the Light“ se pojavio i potvrdio da su Mumford & Sons trenutno najpopularniji bend na svetu. Nastupali su na najvećim festivalima po Americi i Evropi, čak su i nominovani za album godine za predstojeće Grammy nagrade. „Lover of the Light“ je vrhunac ovog albuma kao nedostižna tačka za ostale pesme.
















Muzički skeptici možda će reći da su sve pesme na albumu istog senzibiliteta, ali ono što ovaj album nudi je vrhunska pop muzika sa primesama američkog i irskog folka uz punk-rock energiju. Ukratko, izuzetno originalno komponovana muzika za bend koji muzičkom virtuoznošću prevazilaze dozvoljene granice popularnih hitova.

Blink 182 – Dogs Eating Dogs EP

30 dec

2012


Novo izdanje pop-punk velikana Blink 182,maksi singl Dogs Eating Dogs baca novo svetlo na karijeru benda čija su izdanja uvek bila sastavni deo MTV ponude spotova i komercijalnih radio stanica. Trenutno Blink 182 su najveći nezavisni bend na svetu, prekinuvši saradnju sa DGC/Interscope, kalifornijski punkeri  će ovaj i buduće albume objavljivati u sopstvenoj produkciji. Na neki način ovo je novi početak benda koji je bio vezan za velike izdavače koji su imali preveliki uticaj na njihovo stvaralaštvo.
Povratnički album Neighborhoods iz 2011., prvi posle istoimenog Blink 182 iz 2003. doneo je mračnije tekstove i zvuk. Dogs Eating Dogs sa ovih pet pesama nastavlja u istom maniru.
Prvi singl „Boxing Day“ možda je najslabija pesma na albumu, kao jedina balada odlična je protivteža ostalim numerama. Momci iz benda sada već četrdesetogodišnjaci shvatili su da pesme o masturbaciji i bežanju iz škole su ipak njihova prošlost tako da se u tekstovima bave ozbiljnijim temama.
When I Was Young“ sa introm kao iz neke pop pesme otvara ovaj album energično kako i očekujete od punk benda. Mark Hoppus i Tom DeLonge fantastično uklapaju glasove a Travis Barker dominira nad ostalim instrumentima svojim bubnjevima. „Dogs Eating Dogs“ pesma po kojoj EP nosi naziv vraća ovaj bend na početak devedesetih i njihove muzičke korene. „Disaster“ podseća na period albuma ’Blink 182’ iz 2003. Album zatvara „Pretty Little Girl“ na kojoj gostuje američki reper Yelawolf, mračna rock balada za finale ovog izdanja.
Iz nekog razloga veliki izdavači su uvek bili zainteresovani da od punk bendova prave komercijalne zvezde, Sex Pistols su bili prvi projekat, preko Ramonesa pa danas do Offspring i Green Day. Blink 182 su bili deo tog korporativnog punk pokreta, godinama su pokušavali da pobegnu od njega, sada su u tome konačno i uspeli.


povezane vesti:
Sve pesme sa novog Blink 182 AUDIO
Nova Blink 182 pesma: Boxing Day AUDIO
Blink 182 najavljuju novi maxi singl (EP)

Beck izdaje dva albuma u 2013.

30 dec

Američki alternativni muzičar Beck najavio je dva albuma za predstojeću 2013. Početkom ove godine objavio je notnu knjigu ‘Song Reader’ za McSweeney’s izdavačku kuću. Note pesama možete da odsvirate i priložite na sajt songreader.net. Na ideju za ovakav album Beck je došao još 2004. godine.

Portland Cello Project je između ostalih, uradio svoju verziju ovog albuma:

Za NME Beck o planovima za nova izdanja je rekao: „Postoji muzika i biće snimljena. Imam jedan album iz 2008. Dugo je stajao po strani ali skoro sam miksovao neke pesme sa tog albuma. Ne znam, možda budu singlovi, EP, ili album već u nekom izdanju će se pojaviti. Imam i ploču koju sam snimio prošle godine u Nashville-u, možda ću je završiti, možda ne„.

Beck-ov poslednji album ‘Modern Guilt‘ objavljen je 2008.

Tri nove pesme pojavile su se ranije ove godine: „Cities„, „Touch The People“ i „Spiral Staircase„. Pisane su za potrebe Playstation 3 igre Sound Shapes.

U maju Beck je objavio „I Just Started Hating Some People Today“ pesmu, u saradnji sa Jack White-om(White Stripes, The Raconteurs) kao producentom. Izdavač je Third Man Records u vlasništvu Jack White-a.

Deep Purple koncertno re-izdanje / Jon Lord neobjavljene pesme

29 dec

Screen-Shot-2012-12-20-at-1.10.43-PMU 2013. pored novog albuma Deep Purple, hard-rock pioniri objavljuju i deset re-izdanja. Prvi je ‘Paris 1975‘, poslednji koncert MKIII perioda Deep Purple. Uz Ian Paice, Jon LordRitchie Blackmore osnivače benda, bili su i David Coverdale i Glenn Hughes.

29. januar je datum objavljivanja koncertnog izdanja kao dupli CD, digitalno remasterizovan sa originalnih audio snimaka.
Koncert je snimljen 17. aprila 1975. u pariskom Palais des Sports. Poslednji nastup gitariste Ritchie Blackomore-a koji je napustio Deep Purple da bi oformio Rainbow.
Album je originalno izdat pod okriljem Purple Records, novi izdavač benda earMusic pored novog albuma najavljenog za 30. april objaviće i ostale remasterizovane albume. U americi izdavač je Eagle Rock Entertainment.

Jon Lord: Dve pesme sa albuma ‘Pictured Within’ u novom izdanju

Solo album Jon Lord-a ‘Pictured Within‘ izdat 1998. godine je prvo izdanjelordpictured u 16. godina za legendarnog klavijaturistu. Sa albuma je 1999. izdat singl „Wait A While“ na kome je vokale snimila Sam Brown.
Dugogodišnji prijatelj i saradnik Jon Lord-a dirigent Paul Mann je uradio nove verzije pesama sa ovog ostvarenja.
„Kada smo pripremali „Wait A While“ za koncert u Royal Albert Hall-u 1999. imali smo raspravu o instrumentaciji.“ objašnjava Paul Mann. „Jon-ova prerađena verzija raspoređuje potpunu snagu pesme u jednom trenutku, a ta suzdržanost čini pesmu više osećajnijom“.
Na sajtu Jon Lord-a možete pročitati više o ovom izdanju, u objašnjenjima Lord-a i Mann-a.
Prošireno izdanje ‘Concerto For Group And Orchestra‘ albuma Jon Lord-a objavljeno je 7. decembra, pored CD-a dobijate DVD dokumentarac i brošuru na 80 strana.
Jon Lord je 16. jula preminuo u Londonu u 71. godini života. Ovo izdanje predstavlja svojevrstan testament njegovog muzičkog talenta.

Enter Shikari ‘Phenakistoscope’ dokumentarac (VIDEO)

29 dec

20485_10151204320537104_582150899_n

Dokumentarni film ‘Phenakistoscope‘ snimljen tokom produckcije ‘A Flash Flood Of Colour‘ albuma za Enter Shikari postavljen je na youtube stranici benda.
Album godine po Kerrang! magazinu u Britaniji, dobio je svoje dopunjeno izdanje. Uz standardni album kao bonus su pesme snimljene uživo sa koncerata u Engleskoj, remix-i i DVD snimak sa dva koncerta iz februara i marta 2012.

itunes

Phenakistoscope‘ DVD je objavljen kao bonus na originalnom izdanju albuma ‘A Flash Flood Of Colour‘.

 

Sonic Boom Six – Sonic Boom Six

29 dec
Xtra Mile Recordings
2012

SB6-COVER-600

Četvrti album za Sonic Boom Six britansku ska-punk petorku predvođenu Paul Barnes (aka Barney Boom) pevačem i basistom i Laila Khan (aka Laila K) pevačicom. Uz njih dvoje u bendu su i Nick Horne (aka The Blade) gitara, trombon, melodika, bas i Neil McMinn (aka Madfish) bubnjevi, semplovi i James Routh (aka Jimmy T Boom) gitara, sintisajzer, trombon, bas. Album je objavila nezavisna Xtra Mile Recordings kuća čiji su članovi Against Me, Frank Turner, Future Of The Left.
Producent je Peter Miles (The King Blues, We Are The Ocean, Futures, Dry The River, Canterbury).

Ovaj izvanredni album otvara “For The Kids Of The Multiculture” izdata kao nezavisni singl još krajem 2011. godine. Od starta se susrećete sa zvukom SB6, mešavinom punk-a, ska, regge-a i metal-a. Čini se da je “For The Kids Of The Multiculture” samo most između klasičnog zvuka koji je bend imao do ovog albuma i zvuka koji preovladava ovim albumom. Uticaj dubstep-a je uvek bio prisutan ali već na prvom zvaničnom singlu „Virus“ elektro uticaji dominiraju. Kao što kažu u tekstu pesme „kao virus dolazi da vas ščepa“, i to SB6 uspevaju posle samo dve pesme ovog albuma i sigurni ste da slušate remek delo alternativne muzike.
Karma is A Bitch“ treća na albumu, svojom energijom samo nastavlja žestoko kako to ovaj bend ume. Laila K vas uvodi u ovaj splet ska rock-a, hard core-a i hip hop-a od strane Barney Boom-a. Sa svakom novom pesmom ovaj album vam nedopušta predah, uz SB6 možete da plešete, skačete ali ne možete da sedite i mirno slušate. Pogotovu uz „Karma is A Bitch“.
Uvek socijalno i politički aktivni u svojim textovima baš kao i u pesmi „S.O.S. (State Of Shock)“. Reggae sa mešavinom ska i elektro ritmova malo umiruje ovaj album. Gost u pesmi S.O.S. je DJ Kerrang! Radio Matt Stocks u ulozi radio voditelja post apokalipse.
Gary Got A Gun“ je klasična SB6 pesma kakve bend pravi od 2002. Oni jednostavno iznova zadrže pažnju slušaoca i ostanu dosledni sebi. U pesmi „The High Cost Of Living“, dub step sa metal-om, uticaj Enter Shikari-ja je nepobitan, delom balada, delom post hardcore. Jedinstvena kombinacija koja vas tera na razmišljanje zašto ovaj bend ne može da doživi svetsku slavu kao No Doubt koji su na početku karijere imali sličnu muzičku koncepciju ali su je izdali u zamenu za pop pesme i spotove na MTV.
Who Will Survive (And What Will Be Left Of Them)“ hardcore kakvog se ne bi postideli ni Clawfinger, Killing Joke i Bad Brains. Drugi zvanični singl sa albuma „Keep On Believing“ je posvećena počecima ovog benda i prijateljima koji su uz njih svih ovih godina. Pesma koja vas obavija toplinom i vraća osmeh na lice uz tekst koji slavi mladost koja je svima nama koji imamo iste ideale bila slična.
Flatline“ predposlednja na ovom albumu nastavlja žestoko i prepušta mirnijoj „Karma Is A Lady“ da zatvori ovo fenomenalno ostvarenje, definitivno najbolje u karijeri benda koji je uvek izdavao samo dobre albume. Poslednja „Karma Is A Lady“ je svojevrsni odgovor na treću pesmu gde su karmu nazvali kučkom sada uz izvinjenje je oslovljavaju sa dama. Kako reagge zvuči u 21. veku možete čuti baš u ovoj pesmi.

Odličan završetak za album koji nudi dosta toga, jedinstvenu mešavinu muzičkih žanrova i ženskog i muškog vokala, elektronskih i žičanih instrumenata. Dosta pozitivne energije uz vesele ritmove Sonic Boom Six-a i četrdeset minuta uživanja za poklonike drugačijeg muzičkog stvaralaštva.

%d bloggers like this: