Arhiva | 22:53

Avenged Sevenfold: "Sledeći album je najteži do sada"

24 nov
M. Shadows frontmen Avenged Sevenfold najavljuje sledeći album kao najžešći do sada. Izdanje se planira za 2013 godinu i biće prvo bez originalnog bubnjara The Rev-a. Na prethodnom Nightmare iz 2010. iako nije doživeo izdanje albuma učestvovao je na snimanju i ko-autor je na nekim pesmama.

Do sada je snimljeno 60/70 procenata albuma. M. Shadows nije želeo da otkriva kako će bend zvučati, ali je rekao kako neće. Trenutni trend u metal-u je mešanje sa elektronikom i dub-step-om, to Avenged Sevenfold svakako neće da isprobavaju na novom albumu. Suprotno od toga više su kao inspiraciju koristili Black Sabbath zvuk sa početka karijere.

Proces stvaranja materijala je pri kraju, i planira se ulazak u studio početkom sledeće godine, Produkciju najverovatnije radi ponovo Mike Elizondo, sa kojim su radili na prethodnom albumu.

Koliko će novi album da liči na pesmu Carry On koja se našla na promotivnom disku za Actvision-ovu igricu Call Of Duty Black Ops 2, ostaje da vidimo.



Advertisements

Ian Gillan intervju / Deep Purple glavne zvezde na Emirates Airline Dubai Jazz Festival

24 nov

objavljeno 22.11.2012 na gulfnews.com

autor Leslie Wilson Jr, Special Feature writer


Deep Purple bend koji i dalje traje posle više od četrdesed godina rada. Nikada nisu bili miljenici medija, ali njihov uticaj u rock muzici je  nepobitan.

Sledeće 2013. godine pored novog albuma biće glavne zvezde na Emirates Airline Dubai Jazz Festival-u 21. februara.

Nije iznenađenje da rock band kao Deep Purple svira na Jazz Festivalu, oni su svirali i na najpoznatijem Montreux Jazz Festival-u.

Koja je vaša tajna? Odakle crpete energiju i entuzijazam za sviranjem posle svih ovih godina?

Pa, ja stvarno ne znam. Mi nikada ne planiramo daleko unapred. Možda je to način rada koji smo sami postavili sebi od početka. Nismo imali ambiciju, osim da bend bude najbolji mogući. Svaka ulica u kojoj sam živeo na jugu Engleske imala je bend, tako da probate da ukradete gitaristu ili bubnjara iz benda u susednoj ulici, samo kako bi poboljšali svoj ​​vlastiti bend i uvek mi je stalo samo da sviram muziku koju volim. Nismo puno mislili na to kako izgledamo, u stvari, mi nemamo publicistu – nikada ga nismo ni imali. Dakle, tu su osnove zašto je bend preživeo, a ja ne mislim da se nešto promenilo i danas na bilo koji način. Muzika je nekako sazrevala sa nama – malo smo i ostarili pretpostavljam – ali još uvek imam svu energiju i entuzijazam koji smo imali kao deca. Osim toga, ne znam kako bih drugačije mogao odgovoriti na vaše pitanje. Sve što znam je da smo puni energije, i još volimo to što radimo.

Kako najbolje opisujete zvuk Deep Purple?

Lako je opisati solo umetnika, jer možete odmah prepoznati glas. I mislim da s Deep Purple možete odmah prepoznati zvuk. To nije samo zvuk, to je osjećaj. Mislim da je to prilično lako prepoznatljiv zvuk. Ritam sekcija je vrlo važna. Naš bubnjar ljulja poput voza i to je vrlo neobično za rock’n’roll bubnjara – oni obično razbijaju svoje bubnjeve, tako da malo više suptilnosti od Ian Paice-a i Roger Glover-a. Mislim da kombinacija Hammond [organ] i gitara su prilično jedinstvena, a verovatno i moj glas je prepoznatljiv, barem se nadam. I mislim na stil muzike takođe, svi koji su svirali u ovom bendu su ostavili nešto svoje u zvuk istog. Imali smo uticaje kao što su orkestarske kompozicije, Hammond orgulje, jazz, blues, rock’n’roll, soul, Tampa Motown  folk, sve je to uticalo na nas.


Kako klasične Deep Purple pesme najbolje pokazuju gde je bend u ovoj fazi svoje karijere?

Struktura pesme se nije menjala, to je kao način na koji se hrana sprema. Također je i improvizacija. Jedan moj prijatelj je došao na dva koncerta u Nemačkoj na posljednjoj turneji, u Hamburgu i Frankfurtu, i rekao mi je: ‘Svirali ste isti set kao i prošle noći’. ‘Sinoć je bio jedan sat i 40 minuta, večeras je dva sata i 16 minuta. To je improvizacija’. 


Imali ste puno promena sa članovima benda tokom godina. Kakvi su Steve Morse i Don Airey kao saradnici?

Steve nam se pridružio pre 20 godina i mislim da je njegov stil bio drugačiji od Ritchie-ja je i Joe Satriani-ja koji je premostio jaz između Ritchie-ja i Steve Morse-a. Steve je amerikanac za početak, tako da njegovi koreni sasvim drugačiji od naših, taj južnjački rock stil, i on koristi gitaru na totalno drugačiji način. On ima četiri prsta i palac na levoj ruci i shvatio je da može sve da ih koristi. Dakle, on je prilično neverovatan tehničar i Ritchie je bio takođe, ali na drugačiji način. Don je planina od čoveka, on ima toliko energije i snage, da me iznenađuje apsolutno svake noći.


Vrištite rock muziku više od 40 godina. Kako vam to uspeva?

Mislim da je to sasvim prirodno, puno to radim, pa sam uvek u formi. Moji prijatelji koji su bili pevači su prestali uživati ​​u svom ​​uspehu ili su se posvetili porodici, i prekinuli su karijeru. Onda su pokušali vratiti godinama kasnije, ali to je vrlo teško, jer glasne žice, za razliku od gitarske žice, ostare, a ne možete ih promeniti. Dakle, bavim se pevanjem celog svog života, i zato sam prilično u formi, da se tako izrazim. Pevam prirodno ne naprežem se.


Kako definišete rock pevača? Ko su po vašem mišljenju najveći?

To je sve vrlo različito, a ja ne mislim da je to neka nauka, ali ako ste me pitali ko je imao najbolji glas u rock muzici svih vremena rekao bih mladi Elvis Presley, bez sumnje. On je bio Pavarotti rock muzike. Slušao sam Dame Kiri Te Kanawa pre nekoliko godina na BBC-u i voditelj je upitao šta ona misli ko je najbolji vokal koji je ona ikada čula. Očekivao sam da će reći nešto poput Caruso, Joan Sutherland ili Pavarotti, ali ona je rekla mladi Elvis. Njegova osobenost nas je sve dotakla na jedinstven način. Tehnički je bio savršen, njegov ton je bio apsolutno prekrasan i njegov neverovatan osećaj za ritam.


Deep Purple je nominovan za Rock’n’Roll Hall of Fame. Koliko je to čast , ili ipak nije?

(Smeh) Skoro su me nominovali za MBE bez da me iko pitao, pa su mi pomalo i dosadile sve te stvari a onda sam počeo racionalizovati situaciju. Kad sam bio klinac, zadnja stvar koju sam želeo je institucionalizacija i uvek sam se borio protiv establiranja. Međutim, kada sam razmislio o imenovanju shvatio sam da su ljudi oko mene baš uzbuđeni. To je za porodicu i prijatelje, nije samo za mene, to je za ljude koji nas podržavaju sve ove godine i kroz loša i dobra vremena. Pa ja gledam na to na drugačiji način sada, s određenom dozom poniznosti.


U svoje vreme ste morali proći audicije pre nego što ste dobili ugovor za snimanje. Je li lakše današnjim muzičarima?

Mislim da je to verovatno dvosekli mač. Teže je u jednom smislu, jer postoji toliko toga sada – žešća je konkurencija. U naše doba morali ste biti dovoljno dobar da zabavite ljude, što smo mi i radili kad smo bili deca. Samo ste morali da budete sposobni i ništa drugo, morali ste imati najmanje 120 pesama u svom ​​repertoaru. Ali mislim da je stvarno ideja pratiti ono što publiak želi da čuje nego pokušavati od toga napraviti biznis. Ne bih želeo da moram sada da počinjem, mislim da je danas to puno teže, da budem iskren.


Kakvu ulogu ima internet u svetu popularne muzike danas?

Ako ste stariji možete biti nepristrasan o internetu ili ste deo njega ili ne. Youtube je počeo da mi smeta, jer svaka nota koju odsvirate je na internetu pre kraja koncerta.

Kakvu muziku slušate ovih dana?

Rasputin, koji puštam kada želim da gosti idu kući – bas i bariton vokal. Predivno, ali dosta plaši ljude. Takođe sam kao veliki ljubitelj swing bendova, Dean Martin je jedan od mojih favorita.

Dave Grohl ponovo sa Queens Of The Stone Age

24 nov
Nedavno je Josh Homme lider benda Queens Of The Stone Age (QOTSA) objavio da će frontmen Foo Fighters i njegov veliki prijatelj Dave Grohl ponovo snimati sa njim na novom albumu Queens-a. Grohl je 2002. snimio njihov najbolji album do sada Songs For The Deaf! i svirao bubnjeve na turneji benda. Grohl je bio spreman da se posveti samo QOTSA i da rasformira Foo Fighterse, na našu sreću to se nije desilo.

Danas posle više nego uspešne karijere Foo Fighters i gigantske turneje za poslednji Wasting Light album. Grohl radi na dva projekta: prvi je dokumentarac o Sound City Studios, i novi album Queens-a.
Sound City Studios mesto gde je snimljen legendarni album Nirvane: Nevermind, a takođe su snimali i Tom Petty, REO Speedwagon, Rage Against the Machine, Johnny Cash, Metallica. Dave Grohl je okupio ljude koji su već snimali u Sound City, i snimaju zajednički album. Kamere beleže ceo proces nastanka tog albuma. Uz podsećanje na istoriju tog mesta, svaki od učesnika će ispričati svoje sećanja na rad u tom studiju.

U izjavi za BBC Grohl kaže: „Sa Queens nemamo granica kao bend, kao kada uradiš neku ludost pa proveravaš dali može još luđe. Takav je novi album“.

Dosadašnji bubnjar benda Joey Castillo je napustio bend, tako da je bilo logično pozvati Grohl-a da snima. Još uvek se ne zna hoće li biti bubnjar i na koncertnoj turneji, ali kako trenutno ne radi sa svojim matičnim bendom, za očekivati je.

Dave Grohl i Josh Homme pored QOTSA, su radili i sa basistom Led Zeppelin John Paul Jones-om na projektu Them Crooked Vultures.

Stone Sour "Absolute Zero" video

24 nov
Odličan novi album House of Gold & Bones – Part 1 je izašao u prodaju sredinom oktobra. Dve pesme koje otvraju album Gone Sovereign i Absolute Zero objavljene su još avgusta. I izuzetno su dobro primljene od strane obožavatelja i rock radio stanica u svetu.
Video spot za Gone Sovereign je prvi doživeo premijeru jer ta pesma i otvrara album i nadovezuje se na Absolute Zero. Izdavačka kuća Roadrunner Records je ta dva video spota spojio u jedan i postavio na svoj youtube kanal

Corey Taylor, jedan od najvrednijih ljudi u rock biznisu, će sledeće godine pored turneje sa Stone Sour paralelno svirati i sa Slipknot. Na Download Festivalu 2013. godine nastupa sa oba benda. Slipknot nastupaju trećeg, završnog dana 16. juna kao glavne zvezde pored Rammstein(14.6) i Iron Maiden(15.6).

Takođe Stone Sour u 2013. izdaju nastavak svog konceptnog albuma House of Gold & Bones – Part 2.

Sledeća godina će definitivno biti u znaku Stone Sour.

Machine Fuckin’ Head Live

24 nov
Dosta toga se izdešavalo u životu Rob Flynna frontmena benda Machine Head. Prvo je Disney zabranio nastup benda u jednom od House Of Blues lokala koji je u vlasništvu kompanije.
Sledilo je otkazivanje turneje i operacija kile. Njegove odlaske kod doktora možete gledati na njihovom youtube kanalu.

Sve se to desilo tik pred izlazak njihovog drugog koncertnog albuma Machine Fucking Head Live!


Album je dostupan u tri oblika, fizičko izdanje na dva diska, i digitalno u dve verzije sa 19 i 15 pesama.


24 nov
subota je, za one kojima se danas ništa ne radi

%d bloggers like this: